En Hyperhey no se aprende viendo videos: se trabaja con un flujo que empieza por entender la intención del encargo y termina en una entrega revisada. Estos son los pasos que siguen los alumnos en el laboratorio motion.
Antes de abrir el timeline se define qué debe comunicar la pieza, en qué formato se verá y cuánto dura. Se anotan referencias, tono y restricciones reales del cliente o del ejercicio.
Se dibujan secuencias en papel o en tablero digital: entradas, pausas y salidas. Aquí se decide el ritmo antes de tocar keyframes, para no corregir timing a ciegas.
Se monta la pieza por capas: tipografía animada, formas geométricas y transiciones. Cada elemento se prueba en bucle corto para ver si sostiene la atención.
Se revisan curvas de easing, acentos de audio y pesos visuales. Es el paso donde la pieza deja de verse mecánica y empieza a respirar.
El resultado se publica en el área de proyectos con notas de proceso. Los compañeros y tutores comentan qué funciona y qué se puede ajustar en la siguiente iteración.
Si quieres ver cómo se aplica esto en casos concretos, revisa los casos de uso o consulta los planes de estudio.